На экраны кинотеатров в рамках программы «National Theatre Live» вышла постановка легендарной пьесы Уильяма Шекспира

«Кровь мужчины сверкает ярче золота трофеев». 

Сам по себе «Кориолан» — это уже шестая попытка современного человечества воспроизвести на экране грандиозную пьесу, однако в этот раз невероятно удачная и воссозданная на сцене лондонского театра DONMAR, а уже позже перенесенная и на зрительские экраны с целью показать спектакль по всему миру. Стоит отметить, что это не первый раз, когда британской индустрии не только удается с блеском поставить пьесы Шекспира, но и сделать так, чтобы они запали простым людям в душу. Кориолан – прекрасный пример того, что классическая литература бессмертна и актуальна во все времена.

Сама пьеса отличается особой историчностью и реалистичной жестокостью по сравнению с теми, что ранее были написаны Шекспиром. Сюжет, если кто-то с ним не знаком, разворачивается в древнем Риме республиканского периода, когда на город предпринимает поход великий полководец Телл Авфидий. Правители Рима, узнав о надвигающийся угрозе, призывают на помощь Кая Марция или, как еще его называют в честь военных заслуг, Кориолана. Он – единственный человек, способный встать на защиту Рима. Кориолан благочестив и искренен, но порочен в своей любви к власти и ненависти к представителям низших слоев общества, к «плебеям». Именно на этом строится первый конфликт пьесы – добродетель во благо народа и ненависть к нему одновременно. Страстным приверженцам демократии эту постановку смотреть будет сложно, ведь Кай открыто принижает заслуги данного режима и является его яростным противником. И все же это не единственный конфликт, который несет в себе пьеса, а потому она по-прежнему заслуживает внимания.

Второй конфликт пьесы – это конфликт между Кориоланом и самим населением Рима. Люди ненавидят его, хотя он проливал за них кровь на войне, и за это Кориолан начинает ненавидеть их в ответ. В спектакле также раскрывается суть распространенного типа женщин, привыкшего довольствоваться чужими успехами и лицемерить. Представительницей такого типа становится мать Кориолана, Волумния, которая сама же отправляет сына на войну ради славы и почестей. Чем больше шрамов появляется на его красивом теле, тем счастливее становится она. Не самая приятная дама, скажу я вам, однако отражает суть большинства людей обоих полов, а потому поучительна.

В главных ролях актеры, которых мы не раз видели на большом экране. Кориолана играет уже набравший достаточную популярность британский актер Том Хиддлстон, знаменитый благодаря своему персонажу Локи, так полюбившемуся женской аудитории в фильмах Marvel («Тор», «Тор: Темный мир», «Мстители»). Его актерский талант бесподобен, а мимика и речи поражают своей глубиной. И не удивительно, ведь это уже не первый раз, когда Хиддлстон выходит играть персонажей из пьес великого драматурга. Несколько лет назад он также сыграл короля Генриха V в одноименной постановке от канала BBC.

Любоваться Томом Хиддлстоном можно вечность, но не он один сокровище «Кориолана».Также мы видим здесь Марка Геттиса (Майнкрофт Холмс из сериала «Шерлок») в роли мудрого Менения и Дебору Файндлен в роли хитроумной Волумнии.

При просмотре пьесы ожидаешь не только грандиозных событий, но и грандиозных декораций, однако особенность этой постановки в том, что сцена здесь – это маленький и темный клочок пространства, украшенный разве что стенами и периодическими надписями.Это, пожалуй, можно назвать единственным легким разочарованием. И то не без преувеличения, потому что «Кориолан», на мой взгляд, был бы хорош, даже если бы его ставили в коморке для швабр.